Famose Pitture Rupestri Antiche Di Lascaux Francia E Altamira
Sia la prima espressione del genio artistico dell'umanità che la manifestazione della sua dimensione spirituale, le grotte decorate della preistoria, l'arte più antica del mondo, non hanno svelato tutti i loro segreti.
Lascaux e Altamira
Nel 1879, una bambina di 5 anni, che accompagnava il padre in visita a una grotta ad Altamira, in Spagna, scoprì strani animali dipinti: per la prima volta apparve l'arte rupestre dei cacciatori paleolitici. Da allora sono seguite altre scoperte, molte a Lascaux nel sud della Francia. Ma, nonostante metodi di analisi nuovi e più raffinati, è stato necessario superare molti pregiudizi ideologici per cercare di interpretarli e dar loro un senso.
Storia dell'arte preistorica e pittura rupestre dell'età della pietra
L'arte rupestre ebbe origine intorno al 30.000 a.C., ma non fiorì realmente fino al periodo compreso tra il 20.000 e il 12.000 a.C., alla fine del Paleolitico superiore. Le prime manifestazioni pittoriche, circa 30.000, furono primi disegni stilizzati scolpiti nella roccia, legati al nascente culto della dea madre, con connotazioni sessuali (vulva). Da -24.000 a -22.000 compaiono incisioni e dipinti monocromatici (mammut e rinoceronti lanosi). Intorno ai -20.000, il picco dell'ultima era glaciale, assistiamo alla proliferazione dell'arte rupestre e all'inizio delle cerimonie rituali. Le prime pitture rupestri policrome, come a Lascaux, compaiono intorno ai -18.000, poi, da -15.000, diventano più elaborate, raggiungendo il loro picco intorno ai -13.000 con rilievi e dipinti naturalistici, monocromi e policromi. Infine, intorno al 12.000 anni a.C., l'arte rupestre scompare ad Altamira, ironia della sorte, dove tutto ebbe inizio per noi. In tutto, non meno di 300 grotte paleolitiche, contenenti dipinti e rilievi parietali, sono distribuite su un'area geografica limitata al sud della Francia e al nord della Spagna.
Un periodo favorevole
La comparsa dell'antica arte rupestre corrisponde a un periodo di sconvolgimenti climatici, ma anche di innovazioni sociali e tecnologiche senza precedenti. Cresce la demografia, si intensificano gli scambi tra le popolazioni e interessano regioni sempre più lontane, si sviluppa una nuova industria litica: utensili su lame, utensili in selce con doppia funzione, scalpelli vari; vengono utilizzate nuove armi da caccia: arpioni, lance, propulsori. Infine, le prime sepolture con depositi di armi e ornamenti testimoniano un nuovo approccio alla morte.
Questa concentrazione geografica, demografica, economica e sociale è dovuta a una sedentarizzazione dei nomadi - che avevano già sviluppato un'arte mobile più antica, che spesso accompagna l'arte rupestre - in un'area dal clima più temperato, vicino alle coste atlantiche dove ce ne sono molte pesci e piante commestibili. Il declino della fauna selvatica o la sua migrazione alle alte latitudini può anche spiegare la nuova importanza della pesca e dell'agricoltura. Particolari condizioni di sviluppo contribuiscono quindi alla nascita dell'arte rupestre in una determinata area geografica.
Il vero chic preistorico
Resta però da dare un senso a questi affreschi artistici. Passati i primi momenti di incredulità, gli studiosi che sono venuti ad ammirare questi dipinti preistorici gridano di schifo. Ma dopo Altamira, le scoperte si moltiplicarono: La Mouthe nel 1895, Combarelles e Font-de-Gaume nel 1901, in attesa della scoperta della grotta di Lascaux nel 1940.
All'inizio del XX secolo, non c'erano più dubbi sul fatto che uomini primitivi abbiano dipinto questo fantastico bestiario nelle profondità di grotte ritenute un habitat. Il periodo è poi fortemente influenzato dalla teoria dell '"arte per l'arte", che privilegia un'analisi puramente estetica: queste rappresentazioni rivelerebbero quindi solo il desiderio dei cacciatori paleolitici di circondarsi di bellezza nel loro ambiente quotidiano. Va bene essere uomini delle caverne, non ci si prende meno cura del suo interno ... E il fatto che la grande maggioranza delle grotte decorate si trovi su - o sotto - il suolo francese lusingherà l'orgoglio coccolone di alcuni che non mancheranno per salutare qui la prima manifestazione del genio artistico di Francia che segnerà l'avvento della storia dell'arte! Ma la scienza preistorica strutturandosi e affinando i suoi metodi di analisi, sotto la guida dell'abate Breuil e soprattutto di André Leroi-Gourhan, ci ha presto offerto interpretazioni molto diverse, che hanno cominciato a chiarire il mistero, senza mai dissiparlo del tutto.
Grotte che sono santuari
Contrariamente alla credenza popolare, le grotte non sono habitat. Gli uomini paleolitici vivevano in rifugi sotto le rocce, e senza dubbio in capanne di rami, schizzi delle prime case. Queste grotte dove hanno dipinto, e l'accesso a cui non è mai decorato, sono particolarmente difficili da raggiungere e andare in profondità nel sottosuolo. Così, a Tuc-d'Audoubert, in Ariège, bisogna percorrere più di 700 metri di un pericoloso sentiero per scoprire statuette di bisonte modellate in argilla. Altre grotte sono accessibili solo dopo aver attraversato molti ostacoli naturali. L'impressione ogni volta è quella di una cripta, di un luogo tenuto nascosto e che si visita solo saltuariamente. Si svolgeva un culto primitivo che univa l'uomo e la natura in cerimonie misteriose. Per cercare di comprendere il significato e gli scopi di queste cerimonie sarà necessario fare appello alle scienze umane, e in particolare all'etnologia.
Lo spirito dello sciamano
Per spiegare il complesso sistema rituale di un universo di credenze specifico degli uomini di Cro-Magnon, i ricercatori useranno la loro conoscenza delle culture tradizionali, principalmente africane, dove i fenomeni del totemismo sono stati ampiamente descritti. La grotta paleolitica decorata appare quindi come luogo di culto per una tribù o un clan raccolto attorno a un totem che rappresenta un antenato. Ma è soprattutto lo studio degli aborigeni dell'Australia, le cui pitture rupestri esprimono una mitologia complessa ma più conosciuta, degli Inuit, cacciatori-raccoglitori delle regioni artiche e subartiche, o anche dei cacciatori di renne del Nord-Est. L'Asia che porta l'interpretazione oggi più accettata: lo sciamanesimo. Lo sciamano mantiene un rapporto privilegiato con il soprannaturale, la comunità gli chiede di intervenire con gli spiriti durante malattie o difficoltà, come l'assenza di selvaggina o un conflitto con un'altra tribù. Il famoso "stregone" della grotta Trois-Frères, in Ariège, allo stesso tempo cervo, uomo e lupo, non sarebbe uno di quegli sciamani vestiti di pelli di animali, impegnati in una danza rituale e simboleggianti, secondo il padre Breuil, "lo Spirito che governa la moltiplicazione della selvaggina e delle spedizioni di caccia"?
Ordine mondiale
André Leroi-Gourhan offrirà un'altra spiegazione osservando che gli animali più spesso rappresentati (cavalli e bisonti) non sono quelli (renne e cervi) che costituivano la dieta principale di questi uomini. Inoltre, le scene di caccia con uomini sono estremamente rare. Segni incisi, simboleggianti il sesso femminile (triangolo diviso) o maschile (linea verticale) accompagnano spesso i dipinti, e per il preistorico questi segni di natura sessuale (vulva e fallo) sono associati a questo o quell'animale secondo un ordine rigoroso. Possiamo anche vedere al Pech Merle una serie di cinque incisioni in cui un ruminante si trasforma in una silhouette femminile.
La posizione stessa delle varie rappresentazioni di animali in una grotta sembra riflettere un'intenzione. Così cavalli, mammut o bisonti si trovano quasi sempre su grandi pannelli al centro della grotta. D'altra parte, i cervi sono per lo più rappresentati all'ingresso, mentre l'orso è rappresentato solo nelle profondità delle grotte. A Lascaux, Niaux, Cosquer o nella grotta Chauvet verrebbe quindi letto, secondo i principi maschili e femminili, l'ordine del mondo così come era percepito dagli uomini paleolitici.
Riti di iniziazione e lotta alla morte
Raccolti in queste grotte, si dice che anche i cacciatori preistorici si siano impegnati in riti di iniziazione o di passaggio. Questa ipotesi è confermata quando guardiamo alle caratteristiche più specifiche di questi riti che segnano la nascita, la pubertà, il matrimonio e la morte. I balli che solitamente li accompagnano, infatti, hanno la funzione essenziale di svelare i misteri del mondo degli adulti. Questi riti adolescenziali, che assumono la forma di sperimentare i confini attraverso pratiche dolorose (circoncisione o tatuaggi), spesso si svolgono in isolamento e nell'oscurità, lontano dalla comunità. Sono stati invece rinvenuti flauti e altri strumenti musicali oltre a tracce di piedi di adolescenti che suggeriscono una coreografia (nell'Ariège, nella grotta di Niaux, più di 500 gradini di ragazzi di tredici a quindici anni; in quella di Tuc-d'Audoubert, impronte di sei bambini in sei file). È certo che il pericolo, l'emozione erano una parte importante del rito.
Così, l'arte rupestre paleolitica rifletterebbe la spiritualità degli uomini di Cro-Magnon. Senza dubbio è l'espressione di un adattamento alle esigenze comunitarie di una vita sociale che diventa sempre più complessa e le cui credenze, cerimonie e riti assicurano coesione sociale, protezione e trasmissione di valori per la sopravvivenza del gruppo.
Siti impressionanti
Per creare i primi capolavori che adornano le grotte, gli uomini del Paleolitico hanno allestito in fondo dei veri e propri "siti" che le moderne tecniche di studio e osservazione possono ricostruire. L'illuminazione, prima di tutto essenziale, è stata ottenuta utilizzando lampade ad olio rudimentali o più elaborate come quella rinvenuta a Lascaux, il cui manico è decorato con gli stessi segni che si trovano sulle pareti. Per raggiungere i luoghi più alti (a volte fino a 7 metri) è stato necessario erigere solide impalcature, il che implica, per alcune grotte di particolare difficoltà di accesso, una logistica rigorosa che rispecchia l'importanza data a tale attività. I colori sono stati ottenuti utilizzando pigmenti macinati (ossido di ferro, manganese) e miscelati con feldspato di potassio, legati con oli e grassi animali. Gli strumenti dell'artista erano vari: pennelli, bastoncini di bambù, spazzole, timbri vegetali, levigatrici di pietra ... Lungi dall'essere un'arte di piacere, la decorazione delle grotte implicava quindi un impressionante know-how che richiedeva un'organizzazione perfetta della comunità e la trasmissione del sapere .
Mani enigmatiche
Tra le testimonianze più commoventi conservate nelle grotte decorate, ci sono queste mani dipinte a dita aperte che si possono vedere a Pech Merle, nella grotta di Cosquer o anche a Gargas che ne contiene non meno di 150. Realizzato in uno stampino (l'artista ha soffiato il dipinto con la propria mano) o intonacato sul muro, rosso o nero, a volte arricchito da segni simbolici, sono semplicemente la firma dell'artista? Disposte in serie o isolate in luoghi di difficile accesso, sembrano anche essere un segno di identificazione per un intero gruppo, a meno che non rappresentino, come una sorta di primo segno scritturale, l'essere umano, peraltro stranamente assente nelle opere. decorazioni rupestri. Nessuno è ancora riuscito a svelare il mistero di queste mani, dipinte 20.000 anni fa e che ancora sembrano richiamarci.
